JAKATICS-SZABÓ VERONIKA
TANULMÁNYOK
2016 DLA doktori fokozatszerzés, MKE DI
2011-2014 MKE Doktori Iskola, témavezető: Prof. Dr. Sass Valéria DLA
2002-2007 Magyar Képzőművészeti Egyetem festő szak, mesterei: Molnár Sándor, Nagy Gábor és Kósa János
1998-2002 Tóparti Gimnázium, Corvin rajzisk., mesterei: M. Tóth István, Pinke Miklós, Szigeti Tamás
VÁLOGATOTT DÍJAK, ÖSZTÖNDÍJAK
2020 MMA ösztöndíj
Szindbád kiállításon az Óbudai Múzeum különdíja
2015 Derkovits ösztöndíj
2010 Kogart külföldi tanulmányút ösztöndíj
Római ösztöndíj │ Scholarship to Rome
2009 Smohay ösztöndíj
VÁLOGATOTT EGYÉNI KIÁLLÍTÁSOK
2022 Akarsz-e játszani (Országút galéria, Budapest)
2020 Gyerkőcök (WTE galéria, Budapest)
2019 Anyaság (Családügyi Minisztérium aulája, Varsó)
2018 Másik dimenzió (Esernyős, Óbuda)
2016 Interface oltárok /DLA mestermunka kiállítás/ (MKE, Epreskert, Frízterem, Budapest)
2015 Memoir (Raiffeisen galéria, Budapest)
2013 Itiner /Mayer Évával/ (Molnár Ani Galéria, Budapest)
Olvasónapló (Mélycsarnok, Műcsarnok, Budapest)
2011 Urbánus poémák (Rónai Balázs Zoltán verseivel, Kogart Galéria, Budapest
Retúr (Molnár Ani Galéria, Budapest)
2010 Gyerekkorkép (Óbudai Társaskör Galéria, Budapest)
Más megvilágítás (Szt István Király Múzeum, Székesfehérvár)
Petite peinture (Art Center Linthout, Brüsszel, BE)
VÁLOGATOTT CSOPORTOS KIÁLLÍTÁSOK
2020 Szabadjáték (Műcsarnok, Budapest)
2018 Festészet napja (Kepes Intézet, Eger)
Szindbád – Óbuda (Esernyős galéria, Budapest)
2015 Overture Hungary Imago Mundi /Benetton kiállítás/ (Fond. Giorgio Cini, Velence, IT)
2014 ’Time for dreams’ (IV. Nemzetközi Fiatal Művészek Biennáléja, Moszkva, RU)
2012 Mi a magyar? (Műcsarnok, Budapest)
2011 Die Ernte, Amadeus Studio 2007-10 (klosterneuburgi kastély, AT)
2009 2. luxori nemzetközi művésztelep (Luxor, EG)
2007 A Ferrari 60 éves (Olasz Intézet, Budapest, Hungarian Institute, Torino, IT)
2009 Tolerance in Art, magyar és szlovák művészet (Museum Danubia, Pozsony, SK)
MŰVEK NEMZETKÖZI MŰVÉSZETI VÁSÁROKON: ARCOmadrid, ESP (2014), Viennafair, AT (2014), Art13 London, UK (2012); Contemporary Istambul, TUR (2012); Viennafair, AT (2012)
MŰVEK KÖZGYŰJTEMÉNYEKBEN (VÁLOGATÁS): Óbudai Múzeum, Bp; Fejér Megye Önkormányzatának gyűjteménye; Szent István Király Múzeum, Szfv; Egyiptom Köztársaságának gyűjteménye; Tornyai János Múzeum, Hódmezővásárhely; Városi Művészeti Múzeum, Győr
Lénárd Ilona
Lénárd Ilona képzőművész
Lénárd Ilona Holland – Magyar képzőművész, székhelye Rotterdam – Nagymaros.
Autonóm tértervezést tanult a rotterdami Willem de Kooning Akadémián. Színészeti képzést kapott Budapesten, ahol megtanulta a gesztusok és az intuíció fontosságát.
Lénárd Ilona autonóm munkáit az erős, gyors és intuitív gesztusok jellemzik, amelyek absztrakt 2 és 3 dimenziós világokká válnak.
A színművészeti és a képzőművészeti tanulmányok után és az építész férjjel való közös gondolkodás eredményeként természetes volt a különböző területek közötti átjárás.
A komplex gondolkodás műveinek sokféleségében és az alkotói folyamatok újszerűségében is megmutatkozik.
1988/89-ben egy évet töltött a Theo van Doesburg– a híres sok tehetségű holland festő, író, teoretikus és építész - egykori stúdiójában, Párizs közelében Meudonban. Az ottani élményei meghatározó inspirációt adtak az interdiszciplináris munkára.
Autonóm művészi munkái között köztéri műalkotások, szobrok, és intuitív kalligrafikus gesztus festmények szerepelnek. Szőnyegterveit un. tufting tecnikával valósította meg. Eredeti akril, vászon festményei egy részét számítógéppel vezérelt jacquard szövőgéppel leszöveti, új, akár sokszorosítható műtárgyat hozva létre. Robotkar festette képeinél az eredeti gesztusok szabadon, vászon nélkül rögzülnek, egy érzékelő segítségével, 3D-s digitalizációval kerülnek végül vászonra akril markerekkel.
Az építészekkel való együttműködés nagy ’szobor épületekhez’, interaktív terekhez is vezetett. Az olyan világhírű épületek, mint például a Neeltje Jans-i Waterpavilion, amely 1997-ben készült el, megmutatták elképzelései erejét és fontosságát a szobor épületek tervezésében. Ettől kezdve egy épület lehet szobor, egy szobor pedig épület.
Köztéri munkái többek között az Oldemarktban található Zene Szobor és az Asseni TT emlékmű. Lénárd Ilona olyan terveken dolgozott, melyekkel a művészet és az építészet fúziójának digitális platformján nemzetközi élvonalba került Kas Oosterhuis (ONL) és más építészekkel való munkái során.
Lénárd Ilona intuitív absztrakt kalligrafikus művei sorozatokba rendeződnek
FLOW 1998 - 2014, akril, vászon, később szőnyegtervek
TANGLE, 2014, akril, vászon
DXB, 2015 robotfestmények, akril, vászon Rotterdam and Dubai
MATCHING EMOTION 2015, robotfestmények, akril, vászon
TWIG, 2015 akril, vászon
OMNIVERSE, 2015 akril, vászon és később jacquard szövött változatok
Q, 2018 akril, vászon
PATTERN, 2019 akril, vászon, festőhenger
LACE, 2021,akril, vászon
Lénárd Ilona életrajz
///
Ilona Lénárd visual artist
Ilona Lénárd is a Dutch - Hungarian visual artist based in Rotterdam and Nagymaros. She studied autonomous spatial design at the Willem de Kooning Academy in Rotterdam. Trained as an actress in Budapest, Hungary from she learned the importance of gestures and empathic intuition.
Ilona Lénárd’s autonomous work is characterized by her strong fast and intuitive gestures that become abstract 2 and 3 dimensional worlds.
Having studied both acting and spatial art she has developed a natural feeling for cross-disciplinary work and has been active in such different fields as work of art in public space, intuitive sketching with the computer, autonomous sculptures, collaborations with architects on the grand scale of architecture leading to large sculpture buildings, interactive spaces, and later on abstract calligraphic paintings, carpet designs, and more recently robotic paintings.
Her one year stay in the former Studio of Theo van Doesburg - the famous multi-talented Dutch painter, writer, theoretician and architect in the twenties of 20th century - in Meudon near Paris in 1988-1989, has been her inspiration for intense cross-disciplinary work.
Ilona Lénárd has realized works of art in public space, among others the Musicsculpture in Oldemarkt and the TT Monument in Assen. Having organized manifestations like The Synthetic Dimension, the Genes of Architecture and the Sculpture City event [with architect Kas Oosterhuis] she has positioned herself at the forefront of international movements of the fusion between art and architecture on a digital platform. World famous buildings like the Waterpavilion in Neeltje Jans - completed in 1997 - showed the power and importance of her vision to design for sculpture buildings. From then on, a building could be a sculpture, a sculpture a building. Products that are representative of Ilona Lénárd’s recent autonomous work are her series of intuitive abstract calligraphic paintings and the series of robotic paintings that are produced during the Dubai Design Week 2015. Recently Ilona Lénárd has developed a series of unique carpet designs called the FLOW carpets, based on her FLOW paintings, and the Archipelago carpets.
Ilona Lénárd english CV
Husz Ágnes
Husz Ágnes arcpoétika
Agyaggal dolgozó magyar művész vagyok. A munkafolyamat számomra a maga ritualitásásával, mindennapi utazás.
A szobrokat vagy akár tálakat is nagyon egyedi módon építem, a kézzel nyújtott anyag szalagokból. Tárgyaimat szabadon formázom, akárcsak egy háromdimenziós rajzot.
Ez adja a műveim jól felismerhető, meghatározó karakterét.
Mivel csaknem 30 éve élek Japánban, az orientális atmoszféra sem véletlen. Ennek a gyönyörű országnak a kultúrája és filozófiája természetesen vegyül az eredeti énemmel, és így születnek a kelet-nyugat ötvözetű darabjaim. Szeretnék kíváncsiságot kelteni és az alkotásom közvetítésével arra késztetni a szemlélőt, hogy együtt gondolkozzunk a természet és az emberiség kapcsolatáról, és annak elemi jelentőségéről.
HUSZ ÁGNES Ferenczy Díjas kerámikusművész
1990 Moholy-Nagy Művészeti Egyetem, Budapest, Porcelán-Kerámia szak, MA http://www.mome.hu/
1993-tól Japánban él, megalapítja saját műtermét
EGYESÜLETI TAGSÁG
2013- tól IAC- Nemzetközi Kerámia Akadémia tagja http://www.aic-iac.org /Genf
2000- től Pécs-Baranyai Művészek Társasága tagja http://pbmt.mindenkilapja.hu/ /Pécs
1990- től a Magyar Alkotóművészek Országos Egyesület tagja http://www.alkotok.hu/ /Budapest
NEMZETKÖZI REZIDENCIA, SZIMPÓZIUM meghívott művész
2019 Cloud Forest Ceramics Studio, Taipei / Taiwan
2019 Kecskeméti Nemzetközi Kerámia Stúdió Szimpózium /Magyarország
2016 ACC 8.Arctic Nemzetközi Kerámia Szimpózium,Posio /Finnország
2015 DAHAB Nemzetközi Kerámia Szimpózium, Dahab, Cairo /Egyiptom
2010 Shigaraki Ceramic Park Stúdió /Japán
1990/92/98 Kecskeméti Nemzetközi Kerámia Stúdió /Magyarország
1993 EKWC, Europai Kerámia Központ, s'Hertogenbosch /Hollandia
1991 Szin Szimpózium, Siklós Kerámia Alkotóház /Magyarország
1990 Kreativ Alkotótábor, Bácska Téglagyár /Jugoszlávia
DiJAK
2019 CLUJ 4th International Ceramic Biennale Honorable Prize /Cluj-Napoca,Románia
2018 IAC Members Thematic Exhibition General Prize - Yingge Ceramics Museum, Taiwan
2017 SZILIKÁT V. Nemzetközi Triennálé, Honorable Mention /Kecskemét,Magyarország
2016 ORIBE The9th Contemporary Tea-ceremony Exhibition, Oribe Award /Toki, Japán
2015 FERENCZY Noemi Dij, Magyar Állami Kitüntetés /Budapest,Magyarország
2015 CLUJ 2nd International Ceramic Biennale Honorable Prize /Cluj-Napoca,Románia
2014 WESTERWALD Prize 2014,Honorable Mention /Hohr-Grenzhausen ,Németország
2014 ORIBE The7th Contemporary Tea-ceremony Exhibition, Merit Award /Toki, Japán
2012 VALLAURIS, The XXII.International Ceramic Biennale,Honorable Mention /Vallauris, Franciaország
2011 SZILIKÁT III.Nemzetközi Triennálé, Honorable Mention /Kecskemét,Magyarország
2011 KOBE Biennale Contemporary Ceramics,Encouragement Prize /Kobe,Japán
2009 XX.JAPAN Ceramic Art Exhibition, Prize Nominee /Tokyo,Japán
2009 A.I.R.Vallauris, Small Art Objects, Awarded /Vallauris,Franciaország
2007 HASAMI Ceramic Art, The Meshiwan Grand Prix Exhibition, Grand Prize /Hasami,Japán
2006 PÉCS Magyar Kerámia Biennálé XVIII. Bronz Prize /Pécs,Magyarország
2000 CAIRO ,The 5th International Biennale for Ceramics, The Biennale Prize /Kairo,Egyiptom
2000 PÉCS,Magyar Kerámia Biennálé XVI. Bronze Prize /Pécs,Magyarország
1998 MINO,the 5th International Ceramic Festival, Honorable Mention /Tajimi,Japán
1994 NISSIN the 2th Ceramic Festival, Special Judge Prize /Tokyo,Japán
ÖNÁLLÓ KIÁLLÍTÁSOK MÚZEUMOKBAN (2000 után)
2019 NTUE Gallery, National Taipei University of Education / Taipei, Taiwan
2012 SHIGARAKI Ceramic Park Museum’s Gallery “The Universe in Helix Forms” /Shigaraki,Japán
2010 KOSSUTH Gallery of Mohacs City, “Spirals” (with Hiroko Suzuki flower installations) /Mohács,Magyarország
2008 KITAZAWA Museum of Art,Kiyosato “ Agnes Husz Ceramics,Spiral Art” /Kiyosato,Japán
2005 SUZAKA Hanga Museum,”The Universe in Forms”Ceramic Works of Agnes Husz /Suzaka,Japán
2004 INAX Tile Museum,” New Wave in Ceramic” Agnes Husz Exh. / Tokoname,Japán
ÖNÁLLÓ KIÁLLÍTÁSOK GALÉRIÁKBAN (2000 után)
2020 TOKYU Art Salon / Nagano, Japán
2020 SEIBU Art Gallery / Tokyo, Japán
2019 CLOUD FOREST Gallery, URS27 Gallery /Taipei, Taiwan
2016,18 KAKIDEN Gallery /Tokio, Japán
2012,08 Gallery KENBISHI, /Nagoya,Japán
2012,09,08,07 FLASHPOINT Artist Selection Gallery /Kiyosato,Karuizawa,Japán
2013,11,09 Art Museum AKAGI /Gunma Maebashi,Japán
2010,05 Gallery OGATA /Fukuoka,Japán
2009 Gallery YUI /Kyoto,Japán
2007-1998 NAKAGEN Gallery /Kasukabe,Tokyo,Japán
2006 KOLVA-SULLIVAN Gallery /Spokane,WA. Amerika
2006 Gallery TOHSAI”Cross Point”/collaboration with Hiroko Suzuki, Ikebana Artist/ /Tokyo,Japán
2002 Ginza KURODA TOUEN /Tokyo,Japán
2000 INUI Gallery /Ashikaga,Tokyo,Japán
CSOPORTOS KIÁLLÍTÁSOK (2000 után)
2020 Art Fair Tokyo ~SatelliteS~ Hareza Bririlla Hall, Ikebukuro Tokyo
2019 Kápolna Galéria, ICSHU - Kecskemét, Hungary
2018 “New Orientalia” IAC members exhibition - Yingge Ceramics Museum, Taiwan
2018 “Answer From The Universe”exhibition,Tama Art University Museum - Tokyo
2018 Art Fair Tokyo, “Pangea Tectonics”, International Forum - Tokyo, Japan
2017 Kikuchi Biennale VII. Kikuchi Tomo Museum - Tokyo, Japan
2017,16,14,12,05,00,98 Oribe Ceramics in the Modern Tea Ceremony -Seratopia,Toki, Japan 2014 Westerwald Prize 2014,Honorable Mention - Hohr-Grenzhausen, Germany
2013 SOFA Art Fair, Ippodo Gallery NY - Chicago, USA
2012 XXII.International Ceramic Biennale,Honorable Mention - Vallauris, France
2011 Silicate III.International Triennale, Honorable Mention - Kecskemét, Hungary
2005 New Wave in Ceramics, 50 Artists,Central Airport Nagoya - Nagoya, Japan
2005 Regards croisés sur la céramique, Rencontres Europe - Japon,
Espace Bertin Poirée - Paris,France
2005,00,99,98 Asahi Ceramic Exhibition - Nagoya & Tokyo, Japan
ELŐADÁSOK
2019 Beneath the Cherry Trees Lecture and hands on demonstration for students, National Taipei University of Education, Arts and Design Faculty - Taipei, Taiwan
2019 Beneath the Cherry Trees Lecture for students, Tainan National University of Arts, Ceramics Faculty - Tainan, Taiwan
2019 Beneath the Cherry Trees Lecture and hands on demonstration for student, Taipei American School Art Faculty - Taipei, Taiwan
2019 Agnes Husz Lecture, Ceramics Day, Kápolna Galéria, ICSHU - Kecskemét, Hungary
2018 New Orientalia Congress by the International Academy of Ceramics -Taipei, Taiwan
2018 Answer From The Universe Tama Art University Museum - Tokyo, Japan
MUNKÁK KÖZGYŰJTEMÉNYBEN
Harvest , Kecskemet International Ceramic Studio - Kecskemét, Hungary, Donated 2019
Wind Organ , Furian Museum, Contemporary Art Collection - Fukuoka, Japan, Acquired 2017
Obi Plate, Puzzle Object , Mizuta Museum of Art,Josai University Collection, Modern Artists – Tokyo, Japan, Acquired 2016
The Eye, Circle Triangle Square , Arctic International Ceramic Museum - Posio, Finland, Donated 2016
Bouton , Musée Magnelli, Musée de la Céramique - Vallauris, France, Donated 2012
The Eye , Shigaraki Prefectural Museum of Contemporary Art, Shigaraki Ceramic Park, Japan, Donated 2011
Venus, Forest Venus ,15th of May Contemporary Art Museum - Cairo, Egypt, Donated 2000 Spirals , European Ceramic Work Centre - 's-Hertogenbosch, Holland, Donated 1993
Chorus, Venus, The Had , Kecskemet International Ceramic Studio - Kecskemét, Hungary, Donated 1992
Letter A , Janus Pannonius Museum - Pécs, Hungary, Donated 1990
MURÁLIS MUNKÁK KÖZTERÜLETEN
2003 DENSAN Building Hall-Objects (3 mjunka az előcsarnokban) /Nagano,Japán
1997 Restaurant"Lapis Lazuri" Bejárati relief /Chikumashi,Japán
1996 Restaurant "La Foret" Homlokzati relief /Koushoku,Japán
1991 Mezőgazdasági Egyetem Főbejárati relief / építész: Eckler Dezső/ /Kaposvár,Magyarország
TV RIPORTOK
2010 May 7. “Örvények” Mohács TV Magyarország
2009 October 5. "Kirari Shunno Hito" NHK Japán TV
2007 December 25. "Meshiwan Grand Prix" TSB JapánTV
2006 July 11. “Utuwa Yume Kobo” NHK Japán TV / BS
PUBLIKÁCIÓK
2019 Answer From The Universe, pg.14-15 pg.36-39 Tama Art University Museum - Tokyo
2017 Focus Eye. Agnes Husz by Todate Kazuko, Honoho Geijutsu No.129, pg.88-91
2016 In Studio with Agnes Husz by Eveline Schoenmann,
New Ceramics Magazine 6/16, pg 62-63
2013 The World in Spiral-Agnes Husz, Isetan I-card Spring Issue 1.23, pg.40-41
2010 Whirling, interview with Agnes Husz, Hungarian Applied Arts quarterly journal
2010/3, pg.20-24 2005 Agnes Husz, New Way in Ceramics-50 artists (1999-2005)
Inax edition,50 artists memorial exhibition catalogue, pg.118-9
Néma Júlia
Néma Júlia műveinek alapegységei hétköznapi szabvány üres papírlapok, új és talált űrlapok. Reliefjein és kollázsain a nyomhagyás keretrendszereit pásztázza, a fehérség feltételeit, árnyalatait és viszonylatait. Saját papírporcelán médiumában két szimbolikus értékű alapanyag minőségei vegyülnek, rétegződnek vagy épp kivonódnak egymásból. Semmiből előtűnő formák, hajtások, karcok és vágások spontán, szelíd gesztusai, eredeti funkcióból kimentett struktúrák hordozzák képi és írásos kultúránk, önmagunk sebezhetőségét.
Néma Júlia DLA, Ferenczy Noémi-díjas porcelán és kerámia tervezőművész munkásságát a képzőművészet, a design és a kézművesség egyéni összhangja jellemzi. Szemléletét meghatározza a konkrét, konstruktív művészeti hagyomány, egyes távol-keleti tradíciók, a lokális gondolkodás és a kutató kíváncsiság. Éttermi tányérszettjeivel a tálalásmód megújítójának számít a kortárs hazai gasztronómiában. Magas hőfokon című könyve a fatüzeléses kerámia esztétikájának magyar nyelvű alapműve.
STUDIES
2012 Doctorate of Liberal Arts (PhD)
2006—2009 Postgraduate Studies, Doctor of Liberal Arts, Moholy–Nagy University
of Art and Design, Budapest (H)
2002 MFA from Hungarian University of Craft and Design: Designer in Silicate
Arts
2001 Designskolen Kolding: grant from Ludwig Foundation (DK)
2000 Universidad de Barcelona, Sculpture Department: Erasmus Scholarship
1997— 2002 Hungarian University of Craft and Design, Department of Silicate,
ceramic artist and designer
1992—1997 Eötvös Loránd University, Faculty of Humanities, Budapest (H)
SOLO EXHIBITIONS
2018 “The Box Man” (duo show with Akos Czigany) Új Kriterion Gallery,
Miercurea-Ciuc (RO)
2016 “The Box Man” (duo show with Akos Czigany), House of Arts, Veszprém (H)
2014 Braubach Five Gallery (with Ákos Czigány), Frankfurt (D)
2012 “The Space of Inspiration” with Ákos Czigány, Gallery of the Benedictine
Monastery in Tihany (H)
2012 “Exposure” Doctorate Show, Ponton Gallery, Budapest (H)
2011 “Twelve Masons”, Fészek Gallery, Budapest (H)
2011 “Clarity” Armstrong Gallery, Los Angeles (USA)
2008 “Sea and Desert”, Architects Atelier House, Győr (H)
2007 “Desert”, Manréza, Spiritual and Cultural Conference Center, Dobogókő (H)
2006 Stations of the Cross, Attic Gallery, Benedictine Abbey, Pannonhalma (H)
2004 “One”, Lamberg Castle, Mór (H)
AWARDS AND GRANTS
2016 Grant of the Hungarian Academy of Arts (MMA)
2015, 2012, 2009, 2006, 2004, 2003 Grant of the National Cultural Fund of Hungary
2013 Ferenczy Noemi-Award, Hungarian State Award for designers and applied
artists
2013 Japan Foundation Fellowship, Japanese Studies, Short Term Researcher
2008—2009 Hungarian State Eötvös Fellowship, Doctorate Studies, USA
2007 Sacred Art Special Award, Stations of the Cross
2003—2005 László Moholy-Nagy Design Grant, extruded architectural ceramic
2003 Hungarian Design Award, Product Design, heated modular ceramic furniture
2001 Grant for foreign studies (Denmark), Ludwig Foundation
WORKS IN PUBLIC SPACES
Benedictine Abbey, Pannonhalma (H); Camaldolese Hermitage, Majk (H);
Montecorvino Rovella (I); Gmunden (AT); Rudas Bath, Budapest (H); Cultural
Community Centre, Győr–Szentiván (H); Joy for Life, Veszprém, (H)
WORKS IN PUBLIC COLLECTIONS
Jizhou Museum, (CN); American Museum of Ceramic Art (USA); Arctic Ceramic Center (FI); International Ceramic Studio (H); Ceramic Museum, Gmunden (AT); Avanos Ceramic Museum (TR); Goshogawara Ceramic Collection (JP); Benedictine Abbey, Pannonhalma (H);
Hódmezővásárhely (H)
Knyihár Amarilla
Knyihár Amarilla festészetében jelentős lépés azoknak a fiktív tereknek a megteremtése, melyek a kép síkján, a kép előtt álló néző valós terének meghosszabbításaiként működnek, s íly módon, érzésem szerint egy határozott befogadó-centrikusságról, a befogadó iránti figyelemről is vallanak. „Munkáim alakításában fontos szempont volt a kép terének érzékeltetése, fokozása és ezzel együtt a néző terének megnövelése, kibővítése a festészet illúzió teremtő eszközei által. Hogy a képek előtt állók megfeledkezzenek nézői mivoltukról és a képek részvevőivé váljanak és gondolatban ezekben a terekben sétáljanak.”
1977 (Békéscsaba)
Tanulmányok:
1996 Érettségi vizsga a Tömörkény István Művészeti Szakközépiskola Képző és Iparművészeti Tagozatának textil szakán. (Szeged)
1996-97 Kirakatrendező és Dekoratőr Szakiskola tanulója. (Budapest)
2002 Diploma a Magyar Képzőművészeti Egyetem festő és tanár szakán. (Budapest)
Munkahely:
2003-tól a Pécsi Művészeti Gimnázium festészet, rajz, művészettörténet tanára.
Lakcím: Budakalász, Budai út 105. 2011.
Tevékenység:
2014-től a Kastély-park Nemzetközi Művésztelep szervezője (Pokorny Attilával) Teleki-kastély, Gernyeszeg, Ro.
https://kastelyparkmuvesztelep.wordpress.com/
www.facebook.com/pages/Castle-ART-PORT/482632395205898
Díjak:
1999 Kempinszky Pályázat első díja.
2002- 2005 Derkovits ösztöndíjas.
2010 Nádor Galéria közönség díja
2015 NKA Alkotói támogatás
2017 Szentendei Régi Művésztelep műterempályázata
2018 NKA Alkotói támogatás
2019 NKA Alkotói támogatás
Tagság:
2002-től tagja a Magyar Alkotóművészek Országos Egyesületének
2003-tól Pécs, Baranya Megyei Képzőművészeti Egyesületnek
2010-től Közelítés Művészeti Egyesületnek
2014-től alapító tagja Castel Art Port Egyesületnek
2019-től tagja a Caffart Egyesületnek
Egyéni kiállítások:
2002 Hricsovinyi Galéria, Budapest
2003 Trafik Galéria, Budapest
2004. Budapest Galéria, Budapest
2004. Pécsi Kisgaléria, Pécs
2005 Volvo Galéria, Budapest
2005 Retorta Galéria, Budapest
2007 Jankay Galéria, Békéscsaba
2012 A vízió neme (Varga Ritával), Vakum Design Galéria, Budapest
2013 UAP. Galéria, Marosvásárhelyi Kultúrpalota, (Ro.)
2013 Lábas Ház, Sepsiszentgyörgy, (Ro.)
2016 Magyar Műhely Galéria, Budapest
2018 A vizek újra folynak, Sezlon Galéria, Budapest
2019 Reflexiók, Erzsébetligeti Színház, Harmónia Terem, Budapest
Csoportos kiállítások:
1999 „Csak fekete” c. kiállítás, Magyar Képzőművészeti Egyetem, Budapest, Barcsay Terem
2001 Deutsche Telecom pályázat, Magyar Képzőművészeti Egyetem, Budapest, Barcsay Terem
2001 I. POSZT, Képzőművészeti Egyetem kiállítása, Pécs, Dante Café
2002 Barcsay pályázat kiállítása, Magyar Képzőművészeti 2002 Egyetem, Budapest, Barcsay Terem
2002 „Négyötöd” c. kiállítás, Suzuki Ház, Budapest, Egressy út 17.
2003 Derkovits ösztöndíjasok kiállítása, Ernszt Múzeum Budapest, Nagymező u.
2003 Lélek útja, változatok a láthatatlan bemutatására, Vigadó Galéria, Budapest
2003 Adventi kalendárium, Budapest, Gerbeaud Ház
2004 Derkovits ösztöndíjasok kiállítása, Ernszt Múzeum Budapest
2004 Művészet Malom, Szentendre
2005 Derkovits ösztöndíjasok kiállítása, Ernszt Múzeum Budapest
2005 Egy könyv utóélete, Múcius Galéria, Budapest
2006 Mediterrán üdvözlet, Pilsen (CZK)
2006 Déli szél, Kassa (SLO)
2006 Gönczi AMK, GébArti Nemzetközi Alkotótelep kiállítása – Zalaegerszeg
2006 Kogárt Ház, Budapest
2007 30 éves a Pécsi Galéria, Pécs
2007 Európa Kulturális Híd I., Pécs
2008 Képzőművészeti Biennálé, Arad – Pécs – Eszék – Pilsen
2008 PBMT, Maribor (SL)
2008 AUS LAND SCHAFT Fellbach (GER)
2009 Képzőművészeti Biennálé, Arad – Pécs – Eszék – Pilsen
2009 ,,Posztgeometria,, Vizivárosi Galéria –Budapest
2009 Képzőművészeti Biennálé, Arad – Pécs – Eszék – Pilsen
2010 „Kicsi-nagy” Nádor Galéria, Pécs
2010 Közelítés egyesület –Új tagok kiállítása, Pécs, Hattyúház Galéria
2010 Páros portrék, Pécsi Galéria, Pécs
2010 Festészet napja, PBMT tagok kiállítása, Tűztorony Galéria, Pécs
2010 "Secret 2010" Royal College of Art, London. (UK)
2011 Fű, mint gyep, Boltíves Galéria, Budapest
2011 Igazi való világ 2011, Pécsi Galéria, Pécs
2011 Képzőművészeti Biennálé, Arad
2012 Willkommen, Bürgerhaus Bissendorf
2014 "Múlt és jelen", Kastély-park Nemzetközi Művésztelep kiállítása, Teleki-kastély, Gornesti, (Ro.)
2015 "Víz", Kastély-park Nemzetközi Művésztelep kiállítása, Teleki-kastély, Gornesti, (Ro.)
2016 Reflexió, Kastély-park Nemzetközi Művésztelep kiállítása, Teleki-kastély, Gornesti, (Ro.)
2016 „Poppos” Latarka Galéria, Budapest
2017 Fény, Kastély-park Nemzetközi Művésztelep kiállítása, Teleki-kastély, Gornesti, (Ro.)
2017 Víz és élet Nemzetközi Biennálé Baja
2018 Pécsi Művészeti Gimnázium tanárainak kiállítása az iskola 60 éves jubileuma alkalmából, Pécs, Nick Galéria
2018 Ker(e)tben, Szentendrei Régi Művésztelep kiállítása, Mank galéria Szentendre
2018 CsabArt, Damjanich János Múzeum, Szolnok
2018 ALANYI ÉN, Mamű Galéria, Budapest
2018 NKA, 25 év, 50 képzőművész, 99 alkotás, Tornyai János Múzeum, Hódmezővásárhely
2018 Versvonzatok (Gyukics Gábor verseihez), Petőfi Irodalmi Múzeum, Budapest
2019 MűHelyek, Új Műhelygaléria, Szentendre
2019 X. Caffart Művésztelep Kiállítása, Eötvös József Főiskola, Kortárs Galéria, Baja
Bibliográfia:
Antal Erika: Transzparencia és gondolatiság – Knyihár Amarilla kiállítása 2013. - See more at: http://www.maszol.ro/index.php/kultura/10182-transzparencia-es-gondolatisag--knyihar-amarilla-kiallitasa#sthash.ur4nOKp1.dpuf
Bohár András: Transzfenomenológia, Knyihár Amarilla képeiről 2004. http://www.balkon.hu/balkon04_10/07bohar.html
http://www.knyiharamarilla.hu/index.php/hu/cikkek.html
Bükösdi Kálmán: Vénusz a kirakatban, avagy a lehetetlen megkísértése Katalógusszöveg 2013.
Gyarmati Gabriella: Csabai arcképek, Munkácsy Mihály Múzeum Évkönyve II. 2014. Békéscsaba, Munkácsy Mihály Múzeum
Hajdu István: Posztkonceptualista festészetet festő művész, Katalógusszöveg 2004. http://www.knyiharamarilla.hu/index.php/hu/cikkek.html
John k. Grande: Első pillantásra - Knyihár Amarilla, Katalógusszöveg 2013.
Knyihár Amarilla: "TRANSZPARENS" KÉPSÍK A kép síkjának és a kép terének szintézise, Katalógusszöveg 2004.
Szepes Hédi: Knyihár Amarilla Transzparencia kiállításának megnyitószövege, 2013. http://www.vasarhely.ro/kozter/fuggony-mogotti-ertelem#.VNZePfmsUVM
Révy Orsolya: „A képzőművészet felé húzott a szívem…” Interjú, Alkotóművészet 2017
Wehner Tibor: A Derkovits Ösztöndíj története 1955-2005, Budapest, 2006, Képző és Iparművészeti Lektorátus
Keserü Katalin: Gernyeszegi Képek, Artmagazin, 2016
https://www.artmagazin.hu/articles/archivum/ca8f339bf8ea4128a1106754e3c1c2f3
Elérhetőség: www.knyiharamarilla.hu
e-mail: Ez az e-mail-cím a szpemrobotok elleni védelem alatt áll. Megtekintéséhez engedélyeznie kell a JavaScript használatát.
tel: +36 30 4871414
Elérhetőség
K.A.S. Galéria
1114 Budapest, Bartók Béla út 9. (látogatható előzetes bejelentkezéssel)
Nyakas Ilona +36 30 906 1764
Saás Kinga +36209 86 86 01
kasgaleria@gmail.com
facebook.com/kasgaleria
instagram.com/kasgaleria
Feliratkozás eseményekre
Legolvasottabb
