Koroknai Zsolt:
FELELŐ RÁLÁTÁS

Megnyitó: 2024. november 22., péntek 19 óra
A kiállítást megnyitja: Fazakas Réka, a Műcsarnok kurátora

Facebook esemény

Az elmúlt években művészeti alkotó munkafolyamatomban és kiállításaimon videó-installált tereket, performanszokat, virtuális folyamatokat mutatok be, ahol a természettudományos analógiák szerepet kapnak, valamint alkalmazok képzőművészeti közegben társművészeti  áthatásokat.

A „felelő rálátás” című kiállításomon egy külső nézőpontból szemlélő világunk összefonódásának vázlata látható, amelyben az idő szerkezeti szimbólumait egy keretóra és egy zenegép metaforájával szemléltetem, ahol a horizont széthullik szemcsézett világunkra tekintve.
Ez a furcsa szimmetria-tengely munkámban mint a modellfüggő valóság analógiája szerepel.
Dantét idézve az Isteni Színjáték Poklából: „Megtapasztaljuk még a Nap mögötti, / ember által sosem lakott világot”. Ahogy az analógia egy fogalom valamely újrafelhasználása, akár tudományos vagy művészeti területen, ehhez kapcsolódóan alakítom munkám központi témáját a fekete és fehér lyukak elméletét, mint egy modellezett-képzet művészeti objekt-párjaként.

Mi is ez az analógia? Egy gondolati modell leképzése, megvalósítása egy installációban. Túllépve az Euklidészi geometrián, Carlo Rovelli elméleti fizikus gondolatait: a hurok -kvantumgravitációjának, loopolt horizontját alapul véve, a tér-idő modellfüggő valóságát, elképzelve, mi több leképezve egy objekt-pár megjelenítésében. Az analógiája a fekete és fehér lyukak összefonódása, a tér fizikai entitása ahol a múltba zuhanva egy kvantumos összefonódásként értelmezett  horizontján átlép a jövő felé haladó fehér lyuk állapotába.

KECSKEMÉTI Sándor: KIVÁGÁS(OK)

K.A.S. Galéria, 2024.10.22. - 11.24.

Megnyitó: 2024. október 22., kedd 18:30

A kiállítást megnyitja: Novák Piroska, design- és művészet teoretikus

Facebook esemény

Kecskeméti Sándor keramikus, szobrászművész korábban már számos alkalommal állította ki műveit az Initio Arts & Design gondozásában. Idén ősszel a tér képzésének, kinyitásának, kivágásának művészi gyakorlatára, egyúttal a szabadság és a bezártság kérdéskörére ad válaszokat munkáival. A különböző matériákban testet öltő impresszióival: a papír, a porcelán és a papírporcelán eltérő anyagi minőségeinek váltogatásával Kecskeméti egyúttal ablakokat vág életművének idősíkjaiba. A KES Kivágás(ok) című kiállításon Kecskeméti Sándor nagyívű alkotói praxisának Magyarországon korábban nem, vagy csupán ritkán látható darabjai kerülnek bemutatásra. (Novák Piroska)

GÁSPÁR Szilárd: IMPACT

A kiállítást megnyitja: Fazakas Réka, a Műcsarnok kurátora
Megnyitó: 2024. szeptember 26., csütörtök, 19:00
Performansz a művész részvételével: 19:30-tól

Helyszín: K.A.S. Galéria, Bartók Béla út 9, 1114 Budapest

Facebook esemény

Először jelentkezik egyéni kiállítással Budapesten a 2023-as párizsi Brancusi-ösztöndíj nyertese, Gáspár Szilárd. A szatmári születésű szobrász és performansz művész új, performansz-alapú szobrait és fotóit mutatja be az Initio Arts & Design szervezésében Budapesten. Gáspár a világhírű Kolozsvári Képzőművészeti Egyetem elvégzése után számos nemzetközi kiállításon és vásáron vett részt. Művei keresett gyűjtői darabok, legutóbb az E.ON vállalati gyűjteményébe kerültek be.

,,Az energia nem vész el, csak átalakul – mondja a fizika törvénye. Gáspár Szilárd művészete is ezen folyamat analógiájaként ölt alakot, amely során az emberi energia művészeti anyaggá alakul. A performansz és szobrászat tengelyén alkotó művész elszakadva a klasszikus technikáktól egy ökölvívó rutinjával helyezi új kontextusba az élettelen anyagot. De hogyan válik az ökölvívás művészeti gesztussá? Miként alakul a bokszring egyszerű helyből tárggyá, majd vizuális metaforává?

Magyari Balázs: FÖLD !!!

Megnyitó: 2024. augusztus 30., péntek 18 óra
A kiállítást megnyitja: Kállai Katalin író, költő, az Új Írás főszerkesztője

Facebook esemény

A kód neve ismeretlen

A K.A.S. Galéria legújabb kiállítása soha nem látott dimenzióba vezet. A játékos képzelet ércesen komor univerzumába, ahol egy rejtélyes birodalom súlyos fémtárgyainak a maradványai tűnnek fel, hátterükben a gomolygó világegyetem fölfedezetlen tájainak lágy tónusú akvarelljeivel. Magyari objektumai nem a tudományos fantasztikum határát feszegetik, sokkal inkább – tényleges – létezésünk töredékes motívumai, melyek a képzelet valóságából születtek és csak képzeletünk egészítheti valósággá őket.

Valójában mintha nem is plasztikák lennének, hanem egy ismeretlenségében ismerős univerzum kicsinyített tárgyai, melyek e formájukban is monumentálisak – makett mivoltukban is a maguk grandiózus mivoltával tüntetnek. De vajon megfejthető-e Magyari egyedülálló világa? Van-e a megfejtésre kód? Megoldható-e a rejtély, amely egy végtelenített idősíkra vezet? Az ősi kultúrákba kódolt jövő rejtélye.... Annak a világnak a talánya, amelyben föloldódik az idő?... A megoldás – ha van ilyen – a legkifinomultabb, legodaadóbb érzékeinkben rejlik. A kód neve e pillanatban ismeretlen.

A művészről:

Magyari Balázs a Magyar Képzőművészeti Egyetem szobrász szakán Farkas Ádám mesternél végzett. A Marosvásárhelyről kiskamasz korában áttelepült művész – túl a pihekönnyű akvarelleken – grandiózus fémszobraival vált ismertté. Munkáinak különlegessége, hogy állandó párbeszédben állnak egymással. Nem magányos tárgyak, sokkal inkább egy ismeretlen univerzum összetartozó rekvizítumai. Egy olyan világé, amely a múltat köti össze a jövővel a mindent magába olvasztó, folyamatos jelenben. Amely egyszerre ismerős és idegen, tragikus és fájdalmasan örömteli, titokzatos és távoli, ám – ha hagyjuk, hogy a legmélyebb ösztöneinkig hatoljon – otthonos és érzelemteli.

A kiállítás megtekinthető: 2024. szeptember 20-ig.

Fotók: Hegyháti Réka

Gál András
ÚJ MUNKÁK

Megnyitó: 2024. július 24. szerda 18 óra
Megnyitja: Prieger Zsolt zenész

Facebook esemény

„Festőnek az olyan embert nevezzük: akinek valamilyen, kimerítően talán soha meg nem magyarázható, de az örök titkok talányos módján, sohasem szűnő szerves kapcsolatban, egymástól elválaszthatatlanul folyamatosan működik az ujja – keze – szeme – agya.
A lélek működteti őket, mert szabadon szárnyalni szeretne, az érzelem fölemeli őket, a szellem kiragadja az anyagot önmagából, a biológiai gesztust a biológiából, az egész csuszpingolt kenceficét, képpé, látvánnyá, látomássá, sőt anyagtalanná téve. Új valóság születik, ha a festő nemcsak festő, hanem művész is. Ezt a fajta valóságot nevezzük képi valóságnak.
Integráltan, koordináltan, Neumann János és Jean Piaget kutatásai óta, így mondják néhány évtizede. Íme az örökmozgó, a perpetuum mobile. Tehát mégis létezik! Úgy hívják: Festő.”

Kovács Attila: A kevés ugyanolyan élvezetet okoz, mint a sok–és viszont! – Gál András munkái ürügyén  (1996)

Gál András (1968) annak a fiatal festőgenerációnak a tagja, akik aktív résztvevői voltak, egyúttal képviselői is, annak a művészeti radikalizmusnak, ami előkészítette és megalapozta azt a rendszerváltás utáni eszmeiséget, ami a  művészet határainak kiterjesztésére irányult.
Gál a kilencvenes évek óta foglalkozik monokróm festészettel. Művészetére a szigorú szín- és formakezelés jellemző. Alkotásait egyetlen szín, annak árnyalatai és tónusai határozzák meg.  Munkái nem korlátozódnak puszta esztétikai kielégülésre, sokkal fontosabb a tartalmi megfontoltság, ahogy a kép, a piktúra önmagáról és önmagára  reflektál és fogalmaz meg újabb és újabb kérdéseket. 
Gál András számos hazai és nemzetközi sikert tudhat magáénak. Kiállított többek között a budapesti Ludwig Múzeumban, a Műcsarnokban, az oberhauseni Verein für Aktuelle Kunstban valamint a new yorki Hunter College/ Time Square Galleryben. 2021-ben Munkácsy Mihály-díjban részesült.

A kiállítás megtekinthető: 2024. augusztus 23-ig