KAS Gallery

AMOR VACUI / AZ ÜRESSÉG SZERETETE | Néma Júlia kiállítása




Néma Júlia
Amor vacui / Az üresség szeretete


Megnyitó: 2021. november 18., csütörtök, 18 óra
/ Opening: 18 november, Thursday, 6 p.m.

Megnyitja: Sárvári Zita
/ Opening speech: Zita Sárvári

Sárvári Zita megnyitóbeszéde ide kattintva olvasható

Néma Júlia műveinek alapegységei hétköznapi szabvány üres papírlapok, új és talált űrlapok. Reliefjein és kollázsain a nyomhagyás keretrendszereit pásztázza, a fehérség feltételeit, árnyalatait és viszonylatait. Saját papírporcelán médiumában két szimbolikus értékű alapanyag minőségei vegyülnek, rétegződnek vagy épp kivonódnak egymásból. Semmiből előtűnő formák, hajtások, karcok és vágások spontán, szelíd gesztusai, eredeti funkcióból kimentett struktúrák hordozzák képi és írásos kultúránk, önmagunk sebezhetőségét.

Néma Júlia DLA, Ferenczy Noémi-díjas porcelán és kerámia tervezőművész munkásságát a képzőművészet, a design és a kézművesség egyéni összhangja jellemzi. Szemléletét meghatározza a konkrét, konstruktív művészeti hagyomány, egyes távol-keleti tradíciók, a lokális gondolkodás és a kutató kíváncsiság. Éttermi tányérszettjeivel a tálalásmód megújítójának számít a kortárs hazai gasztronómiában. Magas hőfokon című könyve a fatüzeléses kerámia esztétikájának magyar nyelvű alapműve.

/

The basic units of Julia's silent works are ordinary standard blank sheets of paper, new and found forms. In her reliefs and collages she scans the frameworks of tracing, the conditions, shades, and relationships of whiteness. In her own paper porcelain medium, the qualities of two symbolic raw materials are mixed, layered or just extracted from each other. Spontaneous, gentle gestures of structures, shoots, scratches and cuts that emerge from nowhere, structures saved from their original function carry the vulnerability of our pictorial and written culture, ourselves.

The work of Júlia Néma DLA, the Noémi Ferenczy award-winning porcelain and ceramic designer is characterized by the individual harmony of fine arts, design and handicrafts. Her approach is determined by her concrete, constructive artistic tradition, certain Far Eastern traditions, local thinking and curiosity about the researcher. With her restaurant plate sets, she was the first to renew the way of serving in contemporary Hungarian gastronomy. Her book entitled At High Temperatures is the basic work of the aesthetics of wood-fired ceramics in Hungarian.


Megtekinthető: 2021. december 8-ig, szerda, csütörtök, péntek 15 -18 óráig, illetve bejelentkezéssel.

/ On view until 8 december, wednesday to friday 3 p.m. to 6 p.m. or on appointment.

A kiállítás létrejöttét az NKA támogatta.

Facebook esemény

NÉMA Júlia Amor vacui / Az üresség szeretete K.A.S. Galéria kiállítási enteriör 2021. fotó Czigány Ákos
NÉMA Júlia Amor vacui / Az üresség szeretete K.A.S. Galéria kiállítási enteriör 2021. fotó Czigány Ákos
NÉMA Júlia Amor vacui / Az üresség szeretete K.A.S. Galéria kiállítási enteriör 2021. fotó Czigány Ákos
NÉMA Júlia Amor vacui / Az üresség szeretete K.A.S. Galéria kiállítási enteriör 2021. fotó Czigány Ákos Tükör II. // Mirror II. 2020 papírporcelán, hullámkarton // paperporcelain, corrugated cardboard 30,5 x 49 x 1 cm (47 x 66 x 4 cm)
NÉMA Júlia Amor vacui / Az üresség szeretete K.A.S. Galéria kiállítási enteriör 2021. fotó Czigány Ákos
Nema Julia 2019 papírporcelán // paperporcelain 18 x 26 cm (31,6 x 38,6 x 3,5 cm) NÉMA Júlia Amor vacui / Az üresség szeretete K.A.S. Galéria kiállítási enteriör 2021. fotó Czigány Ákos
NÉMA Júlia Amor vacui / Az üresség szeretete K.A.S. Galéria kiállítási enteriör 2021. fotó Czigány Ákos
NÉMA Júlia Amor vacui / Az üresség szeretete K.A.S. Galéria kiállítási enteriör 2021. fotó Czigány Ákos
NÉMA Júlia Amor vacui / Az üresség szeretete K.A.S. Galéria kiállítási enteriör 2021. fotó Czigány Ákos
NÉMA Júlia Amor vacui / Az üresség szeretete K.A.S. Galéria kiállítási enteriör 2021. fotó Czigány Ákos
NÉMA Júlia Amor vacui / Az üresség szeretete K.A.S. Galéria kiállítási enteriör 2021. fotó Czigány Ákos
NÉMA Júlia Amor vacui / Az üresség szeretete K.A.S. Galéria kiállítási enteriör 2021. fotó Czigány Ákos
NÉMA Júlia Amor vacui / Az üresség szeretete K.A.S. Galéria kiállítási enteriör 2021. fotó Czigány Ákos
 NJS2045 A W
 NJS2046 51 A1 W
 NJS2067 A W
 NJS2074 A W
 NJS2085 A W
 NJS2089 A W
 NJS2095 A W
 NJS2099 A W
 NJS2104 A W
 NJS2109 A W
 NJS2119 A W

  80 Találat
  0 hozzászólás
KAS Gallery

FÉNYDOBOZ | Koroknai Zsolt kiállítása

 

FÉNYDOBOZ
Koronai Zsolt kiállítása

Megnyitó: 2021. november 12., péntek 19 óra

A kiállítást megnyitja: Fazakas Réka, a Műcsarnok kurátora

Megnyitó performansz: Ladjánszki Márta

Az elmúlt években művészeti alkotó munkafolyamatomban és kiállításaimon videóinstallált tereket, performanszokat, virtuális folyamatokat mutatok be, ahol a természettudományos analógiák szerepet kaptak, valamint alkalmazok képzőművészeti közegben társművészeti áthatásokat.

Tovább a teljes bejegyzéshez
  38 Találat
  0 hozzászólás
KAS Gallery

Tárlatvezetés Méhes Lóránt Zuzuval



November 8-án, hétfő délután 17 órakor

Amikor egy művész beszél a munkáiról, az mindig a legszemélyesebb beavatás.
Szó lesz a Zuzu szemüvegekről, a négyszögletű ,,szocialista neobarbár kerék" történetéről, az együtt és Vető Jánoska nélkülről, talán Méhes Mariettáról is az Eszkimó asszony fázikból, a munkákon visszatérő, ismétlődő motívumokról és természetesen a 80-as évek neoavantgárdjáról. A többi meglepetés... Utazás időben és lélekben.

Kapcsolódó cikkek, linkek a kiállításról:
Méhes Lóránt Zuzu harsogóan vidám művei a K.A.S.-ban - Kultúra.hu, Kocsis Katica
Nyugi, nyugi, a kerék forog - Magyar Narancs, DCK



  29 Találat
  0 hozzászólás
KAS Gallery

Magyar festészet napja Újbudán - Galériaséta a Bartók Béla úton 2021. október 28-án!

    

  46 Találat
  0 hozzászólás
KAS Gallery

Méhes Lóránt Zuzu | NYUGI, NYUGI / A KERÉK FOROG

Méhes Lóránt Zuzu
NYUGI, NYUGI / A KERÉK FOROG

K.A.S. Galéria, 2021. október 13. - november 11.

Megnyitó: 2021. október 13. szerda, 19 óra
A kiállítást megnyitja: Dékei Kriszta


A kiállítás a K.A.S. Galéria és az Initio Fine Arts közös szervezésében valósul meg.

 

Facebook esemény

 

  92 Találat
  0 hozzászólás
KAS Gallery

Husz Ágnes tárlatvezetése TOMEISHI/MEGÁLLÍTÓ KŐ/STOP STONE c. kiállításán

 

A TOMEISHI projekt a nagy méretű kerámia megállító kő objekttel arra hívja föl a figyelmet, hogy ideje megállnunk és végiggondolnunk, merre tovább. STOP & THINK!

  55 Találat
  0 hozzászólás
KAS Gallery

HUSZ Ágnes Tomeishi / Megállító kő / Stop Stone kiállítászáró performance és tárlatvezetés

Várunk mindenkit október 8-án délután Husz Ágnes japánban élő keramikusművész kiállítás záró tárlatvezetésre, ahol a művésznő 17 órakor performance keretében bemutatja egy KOCKAKŐ TOMEISHI kötözésének menetét.

A TOMEISHI projekt a nagy méretű kerámia megállító kő objekttel arra hívja föl a figyelmet, hogy ideje megállnunk és végiggondolnunk, merre tovább. STOP & THINK!

  51 Találat
  0 hozzászólás
KAS Gallery

ART MARKET BUDAPEST 2021

 
 
Kedves MŰVÉSZET-BARÁTOK!

A BÁLNÁBAN lesz idén az Art Market (október 7-10-ig), a G 206-os standon várunk mindenkit szeretettel
Bánki Ákos, Csorba-Simon István, Lénárd Ilona, Méhes Lóránt Zuzu, Nagy Zsófi, Néma Júlia, Zuzu-Vető különleges munkáival. 

Szerda VIP meghívottak, csütörtök ingyenes nap.
Nyitvatartás: csütörtök, szombat, vasárnap: 11:00 - 19:00 és péntek: 11:00 - 21:00

Bővebb információ: https://artmarketbudapest.hu/hu/
Tovább a teljes bejegyzéshez
  41 Találat
  0 hozzászólás
KAS Gallery

TOMEISHI / MEGÁLLÍTÓ KŐ / STOP STONE - Husz Ágnes keramikusművész kiállítása

 

TOMEISHI / MEGÁLLÍTÓ KŐ / STOP STONE
Husz Ágnes keramikusművész kiállítása

2021.09.16. - 10.13.

Megnyitó: 2021. szeptember 16., csütörtök 18 óra
A kiállítást megnyitja: Seres Szilvia
 

Husz Ágnes japánban élő, magyar keramikus művész TOMEISHI / MEGÁLLÍTÓ KŐ / STOP STONE című nemzetközi projektje Tokió után most Budapestre, a K.A.S. Galéria kiállítóterébe érkezik egy installációs kiállítás keretében. A TOMEISHI kő a buddhizmusban jelként szolgál az út lezárására.
Állj meg és gondolkodj!  STOP & THINK!
Évszázadok óta használják japán kertekben, templomokban és a teaszertartás világában.
Többnyire egy közönséges ököl méretű kőből készül, amely mindenütt megtalálható, de egyetlen változtatással - a fekete kötél keresztkötésével egyértelműen megkülönböztetik a többitől. A fekete kötél új értelmet ad az egyszerű kőnek.

Husz Ágnes nagy méretű, „hangos” köve – kerámia szobrai - figyelmeztetnek mindannyiunkat az ember és a természet egyensúlyára, a Földre, amelyet nap, mint nap pusztítunk fékezhetetlen mohóságunkkal, a túlzott, véget nem érő vágyainkkal.
A spirituális tartalommal bíró megállítókő Husz Ágnes 2020-ban indított projektje alkalmával került ki először urbán környezetbe Tokió köztereire, egy AR alkalmazás segítségével és most megjelenik Magyarország, Budapest közterein is.

A japánok által jól ismert szimbólum értelmezése kitágult, az új digitális eszközök felhasználásával szokatlan környezetbe helyezve meghökkentő és gondolkodásra késztet. Egy kő, mely a gravitációnak ellentmondva a fejünk felett lebeg, körbejárja tereinket, figyel, mint egy drón, félelemkeltő, mint egy aszteroida, mely bármikor becsapódhat az életterünkbe.
Ugyanakkor a szivárvány színeit hordozó TOMEISHI-re úgy is  tekinthetünk mint egy kincsesbugyorra, amibe a világmindenség emberiségének a reményeit gyűjtötte össze a művész, amelyre a jövőnket alapíthatjuk.

Facebook esemény

Tovább a teljes bejegyzéshez
  100 Találat
  0 hozzászólás
KAS Gallery

ARS SACRA - Válogatás a K.A.S. Gyűjtemény műtárgyaiból

 

ARS SACRA - Válogatás a K.A.S. Gyűjtemény műtárgyaiból
Kortárs képzőművészeti alkotások – dialógus a Teremtővel

2021.09.03. - 09.13.

Bondor Csilla, Koroknay Zsolt, Kecskés Péter, Lovas Ilona, Orosz Péter, Szanyi Borbála, Vigh Krisztina

Komplentatív művek, melyek belső csendet teremtenek.
Lehetőséget nyújtanak a nézőnek arra, hogy a szemlélődést a Teremtővel való dialógusként élhesse meg.

Kortárs művek, melyekben egyfajta belső látás képeinek megjelenítése felé tolódott el a hangsúly a transzcendens felé utakat kereső művészek számára. Saját vizuális nyelvezetet és jelképrendszert kidolgozva, sokszor egyedi és külenleges anyagokat felhasználva keresik az utat a Teremtőhöz.

Facebook esemény

Tovább a teljes bejegyzéshez
  78 Találat
  0 hozzászólás
KAS Gallery

PARALLEL - NYÁRI VÁLOGATÁS/SUMMER COLLECTION



Szeptember 1-ig zárva vagyunk. Nyári válogatás kiállításunk bejelentkezéssel látogatható.


 

 

  108 Találat
  0 hozzászólás
KAS Gallery

Párhuzamos Struktúrák

parhuzamos_strukturak

PÁRHUZAMOS STRUKTÚRÁK
válogatás a Magyar Képzőművészeti Egyetem képgrafikus hallgatóinak diplomamunkáiból

K.A.S. Galéria 2021. július 16. - augusztus 10.

Megnyitó: 2021. július 16., péntek 19 óra

Kiállító művészek:
ÁCS Kinga-Noémi
CIFRA Anett
CSORBA-SIMON István
ENYEDI Zsolt
GÁL Boglárka
JÁMBOR Hajnalka
KAZSIK Marcell

Kurátorok:
Grisztel Eliza és Nyakas Ilona

A kiállítás a művész-mű viszony különböző aspektusait vizsgálja, ezáltal végigjárva egy műalkotás potenciális „életútját”. Ezt az „életutat” olyan kérdések határozzák meg, mint például, hogy miként definiálható egy műalkotás és annak funkciója, milyen formában állítható ki egy konceptuális munka, hogyan válik egy interdiszciplináris kutatás műalkotássá, milyen módon tud az alkotás a művész személyéről, élményeiről és a műtermi munkáról mesélni, illetve hogyan ágyazódik be a kész munka a kapitalista és a művészeti (intézmény)rendszerbe.

A kiállított munkák reprezentálják, hogy mi foglalkoztatja ma egy pályakezdő művész elméjét, vagy hogy egyáltalán miért készít műalkotást a biztonságos jövőkép teljes hiányában. Így a műalkotás létrejöttéhez, valamint a műtárgy és a művészet létjogosultságához kapcsolódó kérdések mentén kirajzolódnak a hazai művészetet befolyásoló és foglalkoztató aktuális elemek.

Az itt látható kortárs tendenciákat bemutató alkotások – legyen szó konceptuális műről, installációról, a konceptuális designhoz közelítő termékbemutatóról vagy a tradicionális technikákkal készített munkákról – azonban nem csupán egy-egy szálon kötődnek egymáshoz, hanem körvonalazzák a művészeti szcénát meghatározó kibogozhatatlan térképet. A gondolattérkép metszéspontjai determinálják a kiállítás hívószavait és összefüggéseit, emellett pedig az igen eltérő technika és anyaghasználat reprezentálja azt a sokszínűséget, amellyel a művészet létjogosultságát érintő kérdéseket megközelíteni lehetséges, így különböző perspektívákból, izgalmas látványvilágban figyelhetjük meg a kérdéskört érintő párhuzamos struktúrákat.

 

 



Facebook esemény: https://www.facebook.com/events/405202274157599

A kiállítás megtekinthető augusztus 10-ig, szerda és csütörtök 16 - 19 óráig.

Tovább a teljes bejegyzéshez
  153 Találat
  0 hozzászólás
KAS Gallery

Lőrincz Zsuzsanna TÖRTÉNETEK

boritokep

Lőrincz Zsuzsa TÖRTÉNETEK

amerikai - magyar keramikusművész életmű kiállítása a K.A.S. Galériában.

Budapest, 2021. 06. 16. – 07. 08.

Lőrincz Zsuzsa az 1956-os forradalom és sok nehézség után, 14 éves korában került ki Amerikába. New Yorkban és Budapesten él és dolgozik, mint keramikusművész, és mint a Pelham Art Center kerámia szakának alapító tanára. 1990 óta rendszeresen jár vissza szülőhazájába és vesz részt magyarországi kerámia alkotótelepek munkájában. Korábban a siklósi és a hódmezővásárhelyi kerámia szimpóziumon, majd a kecskeméti Nemzetközi Kerámia Stúdió műtermeiben is alkotott a saját itthoni és new yorki műhelyei mellett. Otthonosan illeszkedett be a hazai kerámia világába. Megbecsült helyet vívott ki magának a magyar kerámia művészetben, barátságokat kötött. Tagja lett a fő szakmai szervezeteknek. Munkái szerepeltek az évente megrendezett Őszi Kerámia Tárlaton és a keszthelyi Pelso Biennálén. Több egyéni kiállítása volt, legutóbb 2017-ben, a FUGÁ-ban, amikor a Lőrincz Zsuzsanna / Susan Lawrence Nathenson Budapest / New York című, Ébli Gábor esztéta által szerkesztett könyve is megjelent. A könyv megvásárolható a K.A.S. Galériában, a kiállítás ideje alatt.

A TÖRTÉNETEK című kiállításon Lőrincz Zsuzsanna különböző korszakai meghatározó tárgyait mutatjuk be. Kedvenc, visszatérő formája az IDOL nevet viseli. Hófehér, vagy lazán festett, és szitanyomott Kennedy porcelánoktól kezdve a koromfekete olaj rakuig terjed kísérletező kedve. Tárgyai másik fő vonulata a magastüzű, sómázas és rakus csövek, melyek keretbe zárva megtörnek-csavarodnak, máskor pedig sikeresen felemelkedve az ég fele törnek.

Tovább a teljes bejegyzéshez
  144 Találat
  0 hozzászólás
KAS Gallery

Makovecz Anna NÉGY ÉVSZAK / Természetmegfigyelés az év körforgásában

Makovecz-facebook-cover

Szeretettel várjuk a K.A.S. Galéria kiállítására//

Makovecz Anna festmény-installáció / K.A.S. Galéria 2021

 

Megnyitó//  2021. május 19., szerda 18 óra

A megnyitó esemény a K.A.S. Galéria facebook oldalán követhető lesz és később is megtekinthető.

Tovább a teljes bejegyzéshez
  185 Találat
  0 hozzászólás
KAS Gallery

Drégely Imre - Haid Attila - Herendi Péter - Molnár Zoltán TERRITÓRIUM

territorium_facebook_cover_jav

 

Territórium, mint felség-, és vadászterület

Korunkban, mikor úgy tűnik egyre kevésbé láthatóak, tapasztalhatóak a téri és időbeli, vagy akár

a realitás és virtualitás közti határok, talán egyre fontosabb megvizsgálni, mit jelent ez az ősi,

atavisztikus fogalom az embernek, mint biológiai lénynek. Önmaga által konstruált elképzelt

Tovább a teljes bejegyzéshez
  152 Találat
  0 hozzászólás
KAS Gallery

Haid Attila IN & OUT - kiállítás az autizmussal élőkről

haid_attila_inout_facebook_cover-1

In & Out”-kiállítás autizmussal élőkről

Napjainkban egyre többet hallunk az autizmusról, amit a különböző médiumok az éppen aktuális nézetek tükrében magyaráznak, értelmeznek, diagnosztizálnak vagy akár reklámoznak. A kiállítás szereplői ők, az autizmussal élők, akiket szeretnék úgy bemutatni, ahogyan én, autistákkal élő (dolgozó) látom. Célom, hogy fotóim segítségével a téma iránt fogékony emberek újfajta bepillantást kapjanak ebbe a világba. H.A.

„In & Out” - an exhibition about people, who live with autism

Nowadays we are hearing more and more about autism, which is being explained, interpreted, diagnosed or even advertised by various media in the light of current views. „People with autism” who I want to portray as I see them , who live and work with autistic people. My goal is to help people who are receptive to the subject get a new insight into this world through my photos." A.H.

  144 Találat
  0 hozzászólás
KAS Galéria

Nagy Zsófi VAGYOK

nagy-zsofi

Nagy Zsófi kiállítása

K.A.S. Galéria

2021. március 25. – április 14.

Megnyitó// március 25., 18 óra 

Az esemény facebookon követhető, később visszanézhető.

Megnyitja // Schneller János

nagy zsofi vagyokElemi erővel megfogalmazott gesztusok nyernek teret geometrikus kompoziciókban Nagy Zsófi egyéni  kiállításán a K.A.S. Galériában.

Oldás és kötés folyamatos dinamizmusa tartja életben műveit, melyeket egymással párhuzamosan fest. Egyszerű képi helyzetekből kiindulva, ezek árnyalatait, variációit vizsgálja, különféle új helyzetekbe állítja őket . Egy-egy forma, szín visszatér a vásznakon, ezáltal a képeket összekötő gondolatfonalnak vizuális lenyomatot is hagyva. Ismétlődő képi elemek kerülnek különböző kompozíciókba. Izgalmas vizuális együttállásokat keres, melyekből inspirálódva tovább dolgozik a képein. Foglalkoztatja a véletlen, a hiba és a törvényszerűség megjelenése az alkotói folyamatban; a hiba és a hiba „javítása”, beépülése a képbe. A gyenge pontok a mozgatórugók. A káosz és strukturáltság együttes megjelenése, egymásnak feszülése, dinamizmusa, egyensúlyba hozása jelenik meg az alkotásokon. 

Megtekinthető bejelentkezéssel minden délelőtt 10-12 között és szerda-péntek 14 - 17-ig.

A kiállításról videó is készül, mely honlapunkon megtekinthető.

Az online megnyitó a K.A.S. Galéria facebook oldalán keresztül követhető és később is visszanézhető.

 

Tovább a teljes bejegyzéshez
  208 Találat
  0 hozzászólás
KAS Galéria

BÁNKI ÁKOS FLUMEN kiállítás, tárlatvezetés 1.0 - 2.0 K.A.S Galéria

 

Tovább a teljes bejegyzéshez
  179 Találat
  0 hozzászólás
KAS Galéria

Flumen | Bánki Ákos | K. A. S. Galéria

 

Tovább a teljes bejegyzéshez
  197 Találat
  0 hozzászólás
KAS Galéria

Bánki Ákos – Flūmen

banki_akos_flumen_plakat_uj

Áradat, folyam, hömpölygés – az élethez nélkülözhetetlen víz megállíthatatlan mozgása és ereje. A vízé, mely bennünk és körülöttünk állandóan jelen van, különösen ha egy olyan folyó által kettészelt városban élünk mint Budapest, vagy ha időlegesen eltávolodva tőle olyan új otthont választunk magunknak, mint Barcelona, ahogy Bánki Ákos is tette, amikor 10 hónapra a tengerparti városba költözött.

A K.A.S. Galériában megrendezésre kerülő Flūmen című kiállítás ennek a nemcsak fizikai értelemben vett helyváltoztatásnak, az eltávolodásnak és visszatérésnek passióját járja körül.

A víznemünek önmagában nincs alakja, mert eleme a változás, a mozgásban lévő erő. Bánki Ákos Barcelonában készült sorozatában ezt a mozgásában megragadhatatlan entitást jeleníti meg. A képtől eltávolodva, hozzá sem kézzel, sem ecsettel hozzá nem érve, a vizet porrá őrlő festékszóróval permetezi vásznait, miközben tudata tökéletes kontrollt gyakorol keze, így a léggé vált víz felett is. A vászonra a légből lecsapódó makulátlan egyenesek, mint horizontok csábítják a szemet az origó keresésére, ahol elválhat egymástól föld, ég és víz, a színek érzéki játéka azonban minduntalan tovább löki a tekintetet, meghiúsítva a megnyugvást, elmerülünk a végtelenbe.
Ennek a tökéletes játéknak, ennek a teljes koncentráltságban készült sorozatnak a feloldása jelenik meg a többi képen. A végtelenből visszaszállva, ellepi a vásznat az élet. A légneműből újra víz lesz, az érintetlen vásznakból simítás, kontakt felület. A szellem visszatér a testbe, mely újból az anyagba kapaszkodik. A horizontok eltűnnek, sem vízszintes, sem függőleges nincs többé, mindent elborít a szín, a hatalmas vörös folt, mely a passió utolsó stációja. A kiállítótér arénává változik.

A K.A.S. Galériában megtekinthetőek lesznek Bánki Ákos Barcelonában készült sorozatának darabjai, illetve a Budapest Art Factory-ban alkotott legújabb művei.

Bánki Ákos festészete az absztrakt expresszionista hagyományokon alapul. Munkásságában színekkel, formákkal, gesztusokkal kísérletezve hoz létre különböző energiájú és intenzitású képtereket. Meghatározó művészeti élménye Mark Rothko festészetével való fiatalkori találkozása.
Festészetével a képek elemi, érzékekre ható erejének feltárására törekszik. 

Tovább a teljes bejegyzéshez
  246 Találat
  0 hozzászólás

Facebook