MAYER ÉVA
SZENTÉLYEK KINT ÉS BENT

Megnyitó: 2022. december 28., 18 óra
Megnyitja: Popovich Viktória a Ludwig Múzeum kurátora

Mayer Éva „SZENTÉLYEK KINT ÉS BENT” című önálló kiállításának témájaként a hit, a remény, a várakozás, az elfogadás és az elengedés kérdésköreit, az anyaságot, az anyasághoz vezető út bejárását, ugyanakkor a meddőséget és az ezzel járó traumatizált helyzetet dolgozza fel korábbi grafikai sorozatainak folytatásával és bővítésével. Az általa kidolgozott, akvarell és fény technikával létrehozott kísérleti grafikai nyomatainál központi szerepet játszanának az identitásproblémák, a személyes traumák és társadalmi szinten tabunak számító kérdések megfogalmazásai. E témák szimbolikus kifejezéséhez az európai kultúrkörre is jellemző archetípusokat használja fel, mint a ház, templom, kórház, gyertya, kút, növények motívumai. A kiállítás vizuális rendszerének alapformája ezúttal a polcszerű-motívumok, melyek egyértelmű utalások és kérdéskörök a rend és rendetlenség, a pusztulás és tisztulás, a dolgok helyre rakásának és megértésének boncolgatására.

Facebook esemény

SZENTÉLYEK KINT ÉS BENT - Tárlatvezetés az alkotóval

2023. január 12-én, csütörtökön 17:30-kor!

Facebook esemény

A kiállítás megtekinthető:
2023. január 13-ig, szerda, csütörtök, péntek 16-18 óra között és bejelentkezéssel

Év végi kiállítás és vásár a K.A.S. Galéria és Gyűjtemény raktárából válogatva. A rendező elv a válogatás során az volt, hogy a sok különböző mű egymással párbeszédbe lépve egy új egységet teremtsen. Minden munka megvásárolható.

Várunk szeretettel!

Facebook esemény

KETTŐS KÖTŐDÉS
Szántó István kiállítása

Szántó István munkáiban a hagyományos népi tárgykultúra, illetve épített örökség strukturális és vizuális sajátosságaiból indul ki. Ez megvalósulhat anyaghasználatban, egy adott technológia átemelésében, kisajátításában (mint jelen kiállítás egyik központi darabja, a Kettős egység című munka esetében is) illetve motivikus kapcsolatok kortárs vizuális interpretációjában. Szántó érdeklődése a tárgyalkotás során nem antropológiai (sokkal inkább formai összefüggésekre koncentrál), azonban a forrásként használt etnográfiai elemek sokszor a médiumválasztás, illetve a térbeli bemutatás, az installálás során utalnak vissza az eredeti kontextusra (például a Kettős egység fotóprint vagy a Votulj! installáció kipakoló vásári szerkezete).

Szántó saját alkotói praxisa mellett művészetszervezői vonalon is törekszik a kortárs művészet és a népi tárgyalkotó kultúra kapcsolatának kibontására. 2021-ben hozta létre a FA Képzőművészeti Alkotóműhelyt. A kezdeményezés célja, hogy a két terület kapcsolatának újrapozícionálása egy intenzív, támogató műhelymunka során, a kortárs meghívott alkotók mellett interdiszciplináris szereplők bevonásával. A program helyszíne a Savaria Megyei Hatókörű Városi Múzeum tagintézményeként működő Vasi Skanzen. Ahogy ő fogalmaz: „Ezzel a művészeti szervezőmunkával kifejezésre hozom képzőművészeti elképzelésemet, a népi kultúra és a kortárs attitűd kettős kötődését.”

Megnyitó: 2022. november 22. (kedd) 18:00

A kiállítást megnyitja: Salamon Júlia kulturális munkás, a kiállítás kurátora

Facebook esemény

A kiállítás ingyenesen látogatható: 2022. november 23-a és december 11-e közt, szerda, csütörtök, péntek 15.00–18.00.

Finissage – kazeines tempera workshop: december 10. (szombat) 16.00-18.00. A workshop egy ritkán használt festészeti technikát ötvöz egy stenciles motívumsokszorosító eljárással, a népi kultúra fekete-vörös-fehér színtriászának rendszerén belül.

///

SZÁNTÓ István (1978)

• Szombathelyen alkot és dolgozik.
•2003-ban végzett a Magyar Képzőművészeti Egyetem festő szakán. Ebben az évben volt az első együttműködése a K.A.S. Galériával, szintén egy egyéni kiállítás apropóján.
• Tanulmányait a Bécsi Képzőművészeti Akadémián (Akademie der bildenden Künste Wien) kontextuális festészet szakán folytatta.
• 2020-ban a Pécsi Tudományegyetem Művészeti Kar doktori fokozatot szervezett, disszertációját A népi kultúra metamorfózisa címmel a népi díszítő és tárgykultúra megjelenése a magyar képzőművészetben témában írta, amely kutatás jelen önálló kiállítás kiinduló pontját is adja betekintés engedve az elmúlt két év alkotói eredményeibe.
• Szervezője a szombathelyi Murális Műhelynek és Symposionnak, valamint a FA Képzőművészi Alkotóműhelynek.
• Művei közgyűjteményben: Kecskeméti Katona József Múzeum, PTE Művészeti Kar Doktori Iskolájának Gyűjteménye, Szentendre Modern Gyűjtemény, Szombathelyi Képtár, Tragor Ignác Múzeum Vác

A Magyar Design Kulturális Alapítvány és a K.A.S. Galéria tisztelettel meghívja Önt és barátait a kiállítás megnyitójára:

A FORMA EVOLÚCIÓJA ÉS REVOLÚCIÓJA
MAGYAR DESIGN KULTURÁLIS ALAPÍTVÁNY

2022. november 10-én csütörtökön 18 órára

Megnyitja: Dr. Sebestény Ferenc kurátor, az MDKA elnöke

és finisszázsára:
2022. november 18-án pénteken 17 órára

a K.A.S. Galériába - 1114 Budapest, Bartók Béla út 9.

Kiállító művészek:
Albert Virág - Pongrácz Farkas, Haber Szilvia, Jermakov Katalin, Juhász Ádám, Kovács D. Barna, Lassu Péter - Pálóczi Tibor, Pyxis Nautica design & build, Vágó Szilvia

A Magyar Design Kulturális Alapítvány kiállítása design alkotásokon és építészeti installációkon keresztül mutatja be a kortárs formaalkotási eljárásokat. Geometrikus transzformáció és generatív formaképzés. Hagyományos kézműves technikák és digitális alapú technológiák.

Facebook esemény

Az Alapítványról:

"A design innovatív, környezettudatos, és társadalmilag is érzékeny gondolkodása fenntartható jövőnk záloga – aktív közreműködést, tartalomlétrehozást, a környezet  alakításának, a világ fejlődési irányába való beleszólásnak a lehetőségét kínálja mindannyiunk számára. Célunk, hogy hazai és nemzetközi alkotókkal, szakmai partnerekkel közös programok, kiállítások és kiadványok révén segítsük ezt az új szerepvállalást.”

(Sebestény Ferenc DLA építész, elnök, Magyar Design Kulturális Alapítvány)

A 2021-ben Millenniumi Díjjal elismert Alapítvány a The Bureau of European Design Associations (BEDA) tagszervezete. Kiemelt tevékenysége szakmai rendezvények, szimpóziumok, workshopok, kiállítások szervezése, pályázati projektek megvalósítása, könyvkiadás, valamint a design történeti és kortárs gyűjteményeinek létrehozásában való közreműködés.

A kiállítás látogatható: 2022. november 18-ig, szerda, csütörtök, péntek 15-18 óráig.

Koroknai Zsolt

INFINITUM

Megnyitó: 2022. november 4., péntek 19 óra

A kiállítást megnyitja: Fazakas Réka

Facebook esemény

INFINITUM / VÉGTELEN

Az INFINITUM című installációmban folytatom a természettudományos analógiák reflexióit, ahol most az anyaghasználatban kiemelt szerepet kap a textil, mint egy megidézve az időtlen létezés emlékképeit, gondolatomban, installált művemben, kiegészülve a társművészeti áthatásokkal.

KÖVEK ÉS FELHŐK

Pamuki-Balogh Viktória, fotó- és képzőművész önálló kiállítása a K.A.S. Galériában

Kurátor: Pamuki-Balogh Viktória, Pamuki Krisztián

Megnyitó: 2022. október 11., kedd 18 óra
A kiállítást megnyitja: Tillmann József

“Jung az Emberi Szimbólumokban azt írja, hogy a kövek a puszta létezés szimbólumai, a legegyszerűbb és legmélyebb élményt szimbolizálják, amit akkor élhetünk át, amikor halhatatlannak és változatlannak érezzük magunkat. Vannak napok, melyek hosszú, folyamatos változó, hullámzó időszakokat zárnak. Végszók, amikor az ember ezt érezheti. Talán amiatt is, mert addig a napig látott csak igazán, mintha az a nap lenne az utolsó; egy fejezet utolsó lapja, megrágja minden szavát, megéli és még nem lapoz tovább. Azt sem tudja, mi a következő fejezet címe, de ez akkor nem is fontos. Ebben van valami halhatatlanság érzés. Csak a jelen pillanatok halhatatlanok és változatlanok. A jövő képlékeny, a múlt már megtörtént.
Kitaláltam, hogyan érezhetném ezt a jelent a folyamatos változás tudatával. Egy felhőt nézek. Tudom, hogy mozog, hogy változik, de mintha a mozdulatának pillanatait egyenként állítanám meg, élném meg. Már nem is emlékszem, milyen volt, nem tudom, milyen lesz, csak nézem, közben ezeket a sorokat írom, felpillantok, írok…minden pillantás egy jelen. Meg akarom fogni ezeket a jeleneket. Megragadni, szaggatottá tenni a folyamatot, lefékezni és annyira lassítani, hogy szinte megálljon. Aztán a következő pillanatban visszaugrani a jelen időbe. Addig játszani, amíg az általam kémlelt részleteket nem önti el a nagy végtelen kékség. A nagy változás, hullámzó folyamat végpontja. Üres ég kékje fehér lap, amit nem lapozok el.” Pamuki-Balogh Viktória

Facebook esemény

Pamuki-Balogh Viktória 2017-ben végzett a Kaposvári Egyetem Fotográfia BA szakán, tanulmányait az akkor induló MA képzésen folytatta, ahol 2019-ben végzett. 2016-tól a Fiatalok Fotóművészeti Stúdiójának tagja, 2019-2021 között vezetőségi tagja, titkára. 2017-ben a Fiatal Képzőművészek Stúdiója Egyesületébe nyert felvételt. 2016-2019 között Köztársasági - és Új Nemzeti Kiválóság Program Ösztöndíjas, a 2018 és 2019-es évben pedig a Magyar Fotóművészek Szövetségének ösztöndíjasa. 2020-ban és 2021-ben elnyerte a Pécsi József Fotográfiai Ösztöndíjat. Jelenleg a Képzőművészeti Egyetem doktorandusz hallgatója.

A kiállítás látogatható: 2022. november 2-ig, szerda, csütörtök, péntek 15-18 óráig.

Megnyitó: 2022. szeptember 21., szerda 18 óra
Megnyitja: Máthé Andrea esztéta

Lovas Ilona munkáinak az a csend és figyelem a közege, amelyet Simone Weil, Paul Celan, Pilinszky János, Nádas Péter, valamint Robert Bresson, Pier Paolo Pasolini, Andrej Tarkovszkij, és egyes vonatkozásokban Ingmar Bergman és Arvo Pärt művei, életműve tolmácsolnak, és amelynek párhuzamai a magyar képzőművészetben Érmezei Zoltán, Fehér Mária, Gémes Péter, Schmal Károly és Türk Péter munkásságában, illetve gondolkodásmódjában, alkotói szemléletében fedezhetők fel. Ezen életművek a spirituális, meditatív, transzcendens, metafizikus, mágikus, vallásos és szakrális tartományokba vezérlik a művek befogadóit, oda, ahol az alkotás „…a kimondhatatlan érzékivé tételével, a művészi szimbolika sajátos többértelműségével, végső lefordíthatatlanságával képes arra, hogy rámutasson az üresen hagyott helyre." - írja Százados László művészettörténész, a 2004-ben megjelent, az életművet áttekintő katalógus bevezetőjében. Végső soron erről szólt önvallomásában maga a művész is: „Végzem a dolgom, és munkáimban a számomra legfontosabb kérdésekről beszélek. A munkáim az ég felé tekintenek, az egyetlen igazsághoz vezető útra szeretném besorolni magamat velük. Mindent ennek rendelek alá. Én az anyagok átszellemítésével próbálom elérni mindezt. …munkáimnak is egyre tisztábbaknak, manipulációtól mentesebbnek kell lenniük."

A kiállítás megtekinthető: 2022. október 9-ig

Facebook esemény

Az esemény az Ars Sacra Fesztivál és a Bartók Béla Boulvard - Eleven Ősz programsorozat része. 

A kiállítás szerda, csütörtök, péntek 15 - 18 óra között látogatható és bejelentkezéssel,
illetve szeptember 24-én, szombaton 10 - 18 óráig a BBB Eleven Ősz alatt.

KONTRAPUNKT - contemporary jewellery exhibition

Kiállító művészek/Artists: Juergen Veit, Besnyői Rita, Lieta Marziali, Sági Luca, Gábor Vica

MEGNYITÓ/OPENING: 2022. szeptember 13., kedd 17:10

Kontrapunkt wants to be so much more than an exhibition of a group of people and their
projects. For us, it has established itself as a natural place for collaborative practises based on
shared responsibilities and collective decision-making. We soon realised that these processes
were just as much part of the concept of what kontrapunkt is: allowing other voices a space,
being able to take control but also to relinquish it as necessary, playing on each other’s
strengths and understanding our own weaknesses, without judgment and for the benefit of the
group.

Facebook esemény

STUDIO TALK/BESZÉLGETÉS AZ ALKOTÓKKAL: 2022. szeptember 17., szombat 17:00

And so we would like to invite you to an in-conversation event, where we present ourselves as
moderators as well as participants, and where we can make visible to our visitors this process of
collaboration, and talk not just about our individual projects but about what it is like to practise
art, and to do it together.

Facebook esemény

2022. szeptember 9-én, péntek délután 17 órakor

„Az absztrakt képek együttműködésre serkentik a nézőt. E nélkül az együttműködés nélkül nincs hatása a képnek. Miközben részt veszünk a képben levő rend, ritmus és mennyiségi viszonyok kialakításában, bennünk magunkban is hasonló rend, ritmus és mennyiségi viszonyok keletkeznek” – írja Heinrich Lützeler.
Kulinyi művein az ovális alapot átfesti, belerajzol, hol geometrizálja, hol épp organikussá alakítja. Nyelvet teremt, új meg új nyelveket. A néző számára óriási kihívás az egyes munkák értelmezése, a velük való párbeszéd, de egy új nyelv létrejötte mindig magában hordoz ilyesfajta szembesüléseket a mű és nézője között. Kepes György e képalkotó folyamatról 1944-ben így írt: „A vizuális nyelv minden más kommunikációs eszköznél hatékonyabban képes a tudást terjeszteni.” Kulinyinál ez a tudás a saját eszközválasztás, a nem-elbeszélő attitűd és a Melankólia átalakuló formáinak megjelenítése. A melankóliáé, mely rabul ejt és új képzetekre sarkall. Ugyanakkor a kiállítás rejtélyes címe, a Kaltigurális időkép 20’21’22 is egyfajta játék. Játék a nyelvvel és a világ jelen állapotával (a szót Kulinyi „alkotta”, és értelmezésében egyfajta hideg, kedvetlen állapotot jelez)."
- Részlet Sinkó istván megnyitóbeszédéből

Facebook esemény

Szeretettel meghívjuk

Kulinyi István
KALTIGURÁLIS IDŐKÉP '20 '21 '22

című kiállítására

Megnyitó: 2022. augusztus 24., szerda 18 órakor
A kiállítást megnyitja: Sinkó István

A kiállítás látogatható 2022. szeptember 9-ig, szerda, csütörtök, péntek 15:00-18:00 óráig.

Facebook esemény

Kedves Művészet-barátunk!

Örömmel hirdetjük, hogy Knyihár Amarilla | SZÍN-TÜKÖR című kiállítását meghosszabbítottuk augusztus 22-ig.
Látogatható a nagy hőség és nyári szünet miatt kizárólag bejelentkezéssel.

Mobilon, vagy e-mailben kérünk időpont egyeztetést:
+36 20 986 8601
Ez az e-mail-cím a szpemrobotok elleni védelem alatt áll. Megtekintéséhez engedélyeznie kell a JavaScript használatát.

Knyihár Amarilla
SZÍN-TÜKÖR

K.A.S. Galéria, 2022.07.12 - 08.22.

Megnyitó: 2022. július 12., kedd 19 óra

Megnyitja: Kondor-Szilágyi Mária, művészettörténész
A megnyitón közreműködik: Petőcz András, író

Facebook esemény

Knyihár alkotói tevékenysége a transzparencia és reflexió fogalomköréhez kapcsolódik,
melyek vizuális megjelenítésével 2002 óta foglalkozik. Festészeti tevékenysége a tükröződések torzító hatásaira, a tükröződő felületek által módosuló, absztrahálóló téri látvány rögzítésére, ezen keresztül egy összegző szinergikus térélmény kialakítása irányult.

A tükröződés, a tükör fogalomköre a művészet megkerülhetetlen nagy metaforája, minthogy minden mű vetület, leképezés, tükörkép - a valóságnak, egy téri élménynek a kétdimenziós fordított mása, másodlagos kép. „A tükröződés jelenségéből leginkább az absztrakciós folyamat, a torzult, vagy fordított kép érdekelt. Az a kép, mely a tükröződő felület függvényében különböző fényviszonyok hatására módosul, nem pontosan kivehető képet ad a valóságról. A tükröződés által a gondolatban, gondolatainkban megalkotott kép egy következtetés. Abban az esetben, ha csak a tükröződő felületet látjuk, az eredeti látványt nem, akkor csak a tükörképből következtethetünk a valós látványra, egyfajta alkotói folyamat zajlik le a nézőben, a valóságot kénytelen elképzelni. A tükörkép és az elképzelt tér között számos szubjektív tartalom kaphat helyet, illetve a néző személyes térélményei befolyásolják a képalkotást, tapasztalt emlékképei alapján. A valóságos látványtól oly módon is eltávolítom a nézőt, hogy a természetes eredeti színállásokat megváltoztatom, felfokozom a szín intenzitást, vagy a tónust megfordítom, amellyel expresszív, vagy álomszerű szürreális színvilágot alakítok ki.”- írja a művész.

A kiállítás megtekinthető: augusztus 22-ig, előzetes bejelentkezéssel.

OZIRISZ PRÓFÉTÁJA
Kecskés Péter és Jakab Krisztián kiállítása

Megnyitó: 2022. június 14., kedd 18 óra
A kiállítást megnyitja: Kovács Gergely, művészettörténész

Facebook esemény

A bemutatásra kerülő anyag 2020-2021-ben készült, több mint egy éven keresztül. Alapvetően három nagyobb egységből áll; két performanszról készített digitális és analóg fotókból, beállított képekből és egy videóból. A címadás megidézi az oziriszi halált és halhatatlanságot, valamint a profetikus hagyományra is utal. A túlvilág bejárása szükségképpen a beavatási utak sajátja. Mindez az alkímiában leginkább a nigredo fázishoz tartozik, ezért is láthatjuk a fekete-fehér képeken agyagba/földbe ragadt gólemként/második Ádámként a performert, amiből kiemelkedik és lefosztja magáról a hamis képeket/képzeteket, mintegy az újjászületés analogonjaként. Másrészt – a teljes alkímista processzusra utalva - az egyik triptichonon ezért szerepel az egyik képen a szürkésfekete fázis, majd a kifehérítés, az albedo, és végül a vörösödés, a rubedo fázisa. Mindhárom print egy képből készült. A természetben készült performansz-fotók negatívjainak egymásra szkenneléséből áll össze a másik sorozat. A beállított képeken az arc eltorzul és maszkszerűvé válik. A videó a processzusra koncentrál; az előre- és hátrafelé lejátszott történet szimmetrikus keretet ad a munkának.
Kecskés Péter

A kiállítás megtekinthető: július 11-ig, szerda, csütörtök, péntek 15-18 óráig, valamint előzetes bejelentkezéssel.